卓信艺术家:岳钰

卓信艺术集市A

“长风漫漫吹长沙，磨碎楼兰昔日华。”无情的时空将最坚固的城池也打磨的粉碎，哀哉！有幸，优秀的思想是精神的火种，愈炼愈明。

佛教经丝路来到中国，无数的僧侣用双脚在这条路上追求佛法的真理，用生命谱写了丝路的文化精神，用艺术宣泄着狂热的宗教情节，震颤着后人的灵魂。岳钰老师每念先贤求法之无谓精神，便心生敬佩，欲用最美的意象沟通观众的心灵，传达那源于宗教却超越宗教的精神美感。

《扣雀》的题记中说“人生理想与现实是有距离的，只有用努力来弥补”。我们都是梦想的朝圣者，我们需要的正是僧侣们的无畏精神，于个人梦想如此，于中国梦想亦如此。

“士夫画”自宋苏轼提出，元赵孟頫正式予名“文人画”，经明代董其昌“禅家有南北二宗，唐时始分。画之南北二宗，亦唐时分”的南北宗论，遂尊王维为鼻祖的水墨渲淡南宗，将元人奠定的文人水墨风格推向更高阶段，影响至今。讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，并重文学修养，这本是中国画发展的精华部分，其核心依靠中国文人的处境，因境生情，因情写形，因而画中多有所寄寓，然而时过境迁，末流者多呈程式化的概念或假托“笔墨当随时代”而空弄笔墨，内容实为空乏。文人画当有所载，并不是消极避世，“明劝诫，著升沉”“穷神变，测幽微”古已有之。岳老师的猴子与蟾蜍系列便是结合社会现实、用艺术的美、传统的笔墨、佛教的向善来揭示现实，呼吁大众，如《妈不敢扶，不怕人还能讹我不成》一幅，表现小猴子的担心与老猴子的善心，当下，很多人的心理都像那只小猴子，道德已出现危机，这幅画也从侧面呼吁人们，既然猴子都能扶起的道德，作为人更应该能扶起来。

岳老师常说：“知识不等于修养，修养则要靠艺术来陶冶，但知识才能让人走的更远”。如今从艺之人渐多，本是好事，却为名利驱驰暗于理而不达源，不免有累世风，艺术绝非易事，正如庄子云“风之积也不厚，则其负大翼也无力”。五千多本书的文化积累，八十多个国家的异域见闻，五百多个著名博物馆文物的心摹手追,丰富多样的艺术实践，僧侣般的精进精神，才成就了如今的艺术风貌和美的理念。

唐代是中国文化艺术的一个高峰，仅一尊龙门卢舍那大佛，就醉心中外，为世人展现了一个自信、包容、华贵而不欺人的文化价值观，正与当下中国文化需要相匹合，也是岳老师画中所表现的时代精神。如《盛世迎宾图》，这幅作品是为大明宫国家遗址公园创作的一幅大型主题壁画，富丽堂皇，展现盛唐气象，两位身着中国红衣服的鸿胪寺卿，热情大方的接迎各国使臣的到来，使者都面带微笑，社会各界其乐融融，祥和气象沁人心脾。

画中人物的精神气质，是整幅画的精神支柱。古人的资料如今仅限文字记载，因而对各大宗派祖师的造像困难就可想而知，只有从文字中去体会大师们的精神境界，再如实的表现出来，才能如其人。岳老师的作品虽取材于佛教，但无一点封建迷信色彩，不是程式化无情感的著相，均反映活生生的现实人物为理想而无畏追求的伟大事迹。例如《西风烈，胡马梵音长安月》和《华夏精准梵呗不烂舌》两幅，前一幅描绘汉传密宗祖师开元三大士之一的善无畏法师，走丝绸之路来唐传法的一个场景，时年82岁，面对常人都难以克服的自然环境，他以耄耋之躯，徒步万里面对死亡、困难，在动荡的画面中，由于心怀信念而从容淡定，成为了众人的精神支柱。后一幅描绘三论宗的祖师鸠摩罗什大师“十万流沙来振锡，三千弟子共翻经。”的宏大场面，大师一生传奇，智慧非凡，能14种语言且口操秦音，因而大师的眼睛则是这幅作品最通灵之处，正如顾恺之所言：“传神写照，尽在阿睹中”。

作品在艺术手法上，显现出装饰与写实并重，线描与体积光影相结合，华而不腻，古雅与现代相谐，追求厚重大气、画面大而不空小而气象开阔的风格特征。

岳老师常说：“画每一个时代的画，既要像那个时代的整体风貌，也要符合现代人的审美观念”。

例如鸠摩罗什是魏晋时期的人物，作品的服饰、佛像、器皿、用具都要以考古资料作为创作依据。善无畏大师生活于唐代，因此两幅作品才显出不同的气象。

艺术要雅俗共赏，体积感也是时代的一种要求，但中国画的精髓还在于用线，如张彦远所说：“无线者非画也”。唐密祖师肖像组画，就是在保留传统用线内涵的前提下，融入西方素描的体积感和光影效果，因三大士来自印度和斯里兰卡，人物面部的处理则有别于国人，采用由希腊艺术与印度本土艺术相融合产生的犍陀罗佛教雕塑风格，设色则源于敦煌壁画的盛唐气象和传统随类赋彩的设色理念，这样便巧妙的将古今中外艺术熔于一炉。

岳老师一直在如何将线、光、体相融合，装饰与写实相结合，用以表达更深刻的情感，发掘最优秀的文化精神的道路上探索着。